糅合影音的福音人生——专访余永锦传道

受访者：余永锦传道
采访/整理：甘心
供图：余永锦传道

受访者简介：美国堪萨斯大学（University of Kansas）商业学士、好莱坞音乐家学院（Musician Institute）音乐文凭班（主修声乐）毕业生、马来西亚圣经神学院神学学士；本地乐坛资深工作者，曾为歌手制作逾三十张专辑和录制逾三百首歌；现为吉隆坡中信机构主任兼教会媒体制作人，积极推动福音媒体宣教事工。

从专业到跨界

余永锦是第一位在好莱坞音乐家学院进修的马来西亚华人，学成后，于1997年年头回国。一投入本地乐坛就是十年，永锦为不少艺人写词、编曲和制作专辑，当了不少歌唱比赛的评判员和接受电台采访，可谓人前风光，事业有成。

2004年年头，永锦拉伤旧患而入院抢救十天后，在医院病床上下定决心：要全职服侍神。他花了三年才彻底放下音乐事业，于2008年报读神学，毕业后在吉隆坡第一神召会和双溪龙的社区中心牧会。2014年，余传道放下牧会事工，成为新马中信机构的拓展部主任，带领音乐事工、影音部、G.I.F.T. Cafe事工和网页事工；2017年，成为吉隆坡中信机构主任，所重事工是办福音音乐会、新媒体宣教事工和拍摄福音电影、巡回音乐布道会、敬拜团培训和牧养、证道、福音媒体培训/工作坊。

预备退出娱乐圈的那段时期，永锦想替自己公司旗下的基督徒艺人拍摄音乐短片（MV），但他不满意导演的作品，摄影师便建议永锦以后和自己合作，由永锦当导演。随后，二人也和本地摄影界前辈，即“飞鸽传播”的创办人——梁志光传道配搭。2005至2006年，永锦自己写剧本、执导MV和组织自己的拍摄团队。他发现，影片能更有效地带动和扩大音乐流通的疆界。

拍片岂止二三事……

2009年，还在神学院实习的余传道，拿着一部相机，请他人写一篇故事，自己拍了一部约二十分钟的微电影来布道，反应不俗。余传道大受激励，立志要拍好短片、福音电影和微电影。他常在证道中采用大量视频，当现有的影片播完时，就自己拍片，从个人熟悉的音乐领域迈入影音事工，继续创作，以诗歌配戏。

从制作音乐到自导电影的过程中，余传道已摸透工作的定位。他说：“我发现，很多福音电影都拍得很有诚意，也很用心，可未必能感动外面的人（非信徒）。我在拍片的过程中，会以不同的题材、风格和曲调，向不同的群体说话。若对象是三四十岁以上，有自己的家庭，我播放的短片，通常是双亲离婚，或亲子不和的真实题材。不只是他们，来自破碎家庭的年轻人也会对这类电影产生共鸣，而接受呼召，有时是十个，或二十多个。

有些青少年喜欢看动作片和科幻片。我曾针对一个大部分是非信徒参与的青少年福音营，拍了一部一小时的科幻探险福音片《世界的尽头》，然后把电影内容分成三场解说；每场都播一小段内容和讲一篇信息。讲到最后一场时，约有二十多人决志信主。面对不同的群体，我就用不同的方式传递真理。”

故事是影片好看与否的重要因素。如何把故事说好，有赖于摄入适合的叙事手法；而资金还是福音电影事工最大的难题。拍了这么多年，余传道团队所用的拍摄器材都是以累积的资金而购。租用一部专门拍电影的摄影机，一天就要五千令吉；摄影师、灯光师一天的工作费也要数千令吉；有些知名度高的特聘演员愿意减价，但饮食和住宿不能随意，他们需要有私人时间、私人空间来休息和化妆。这些都要额外安排。

此外，专业人士对器材会坚持己见。余传道曾和一位基督徒灯光师接洽，对方面露难色，直说：“你没有给我这些大灯，我真的打不出灯光（要有的效果）！”专业人士在拍电影的过程中，主要时间是解决问题。举个例子：如何把复杂的灯光挤进有限的空间，烘托出导演所要采用的一幕，这是专业人士要处理的范围。对余传道而言，有人给他什么灯，他就用，拍摄事工的进展不能停。可专业人士有自己的专业操守和工作水准，自己不能低过这底线，合作谈不成，余传道能理解。

为节省成本，余传道自己投资小型的拍摄器材，自学拍片的各种技术，于是，剪接、灯光，甚至拍摄和后期以电脑加工的影片特效，都由自己操作，几乎成了全能导演。从2013至2020年，余传道和团队拍了七部福音微电影/电影，播放时间短则五分钟，长则一小时三十分钟。

除了向弟兄姐妹筹募拍片资金，余传道也招募对福音媒体宣教事工有负担者。他很乐意栽培有热忱的年轻人，训练几次后，他们会比较上手了，但跟专业的电影工作者始终有些距离。余传道表示，“大咖”演员固然能吸引非信徒，但其价码很高。他倾向于找教会的素人演员，但素人演员要兼顾家庭和事业，只能在周末或抽空演戏，结果，一部电影至少要花六七个月才能拍完；这还没包括找剧本、找场地、找饰品、找服装、找人手的琐碎时间……资金终究能解决许多问题。

要同时获得足够的资金和组成更多专业人士参与的团队并不易。余传道积极开拓YouTube的长处，计划在今年内收集所有福音媒体机构和福音导演制作的短片、微电影、电影长片和纪录片；且推出一个平台（网页/webpage），供社交媒体用户介绍各种影片。他也有意在各地办营会，栽培更多年轻人接受更专业的训练，乐于制作福音影片。

当福音电影搭上网路……

“九十年代，我写一首歌、出一张专辑时，还可以赚钱。当时，人人都很注重知识产权（知识所属权）和权益。然而，YouTube（分享影片网站）盛行后，唱片业随即走下坡，光碟（CD/DVD）慢慢消失。YouTube有大量资源，可免费收听和下载歌曲，导致人们不愿付费浏览‘Spotify’线上音乐串流服务（和其他）的平台。YouTube和其他新媒体软件致使人们越来越轻视，或忽略所有产品的知识产权和版权，甚至随意将作者辛苦制作的心血挪用在自己的作品里。”

因大时代的趋势，连当红偶像团体也不发片了。现在宣传新戏和新歌的途径有很多，许多艺人/歌手会把自己的作品上载到网络，藉观者点击率和订阅人数来获取盈利、提升知名度和争取在其他舞台演出的机会。要宣传新专辑，在面子书和YouTube投放是最快的，这两者都是免费打广告的电子平台，而且可无限量上载作品。除非在十二个月内，有人观看自己作品的时间超过（累积）四千个小时，否则，作者无法收费。当今娱乐圈迎向新媒体的趋势和利害关系，与过往截然不同；总之，要先付出，务求获得固定的观众群和提高曝光率，才可获利，但捍卫知识产权的意识已式微。惟不能否认的是，这些免费平台提供的便利是强大的。

要留意的是，很多人上传，或转发影片时，没考虑到知识产权；有者剪辑影片，纳入某歌曲时，也没想到这首歌的版权者是谁。余传道说自己在网上要采用某歌曲时，一定会先获得作者同意。就算对方的回覆是“免费”，但不表示自己可反复使用，制作的版权费仍属于对方，使用者还是要在影片注明歌曲的来源。余传道强调，教会必须清楚新媒体的运作方式和认同知识产权的收费程序。

2018年，余传道拍了一部科幻福音电影《七巨人》，在全国各地巡回宣传七八个月后，才放上YouTube，约有三千多人观看。在过去两个月内，余传道做了三十多部视频，放进自己的YouTube频道，累积起来也有两千多人浏览。为让更多人看到福音电影，余传道在“全球宣教动员会”（Global Mission Mobilization）YouTube的频道上，上传自己所拍的电影作品。

现有不少电影公司推出直播频道，吸引观众。全球最大的电影公司——迪士尼（Disney）已收购不少其他规模较大的电影公司，来成立自己的电视台（Disney Channel），有自己的电影和直播，就有不同的节目任人订阅，利润可观。余传道免费上载自己执导的影片，跟其他同步进行的事工宗旨如一，“为要从深坑救回人的灵魂”（伯33：30）。

甫入今年，新冠病毒来势汹汹，教会处于行动管制令期间，信徒不能聚会崇拜；牧者被迫学习掌握电子媒介的技能来牧养会友，有者还找余传道咨询。余传道鼓励同行善用面子书免费的“watch party”和以直播（live stream）证道。他以前拍片，要向其他媒介买广告，要出月刊和在其他刊物宣传影片；现可藉网路发出宣传片，过程是迅速、方便和免费的。以网路带动福音电影的影响力，大有作为。余传道说出重点：“如今是新旧媒体共存的时代，我们要敏锐行事，尽力宣传福音电影。末世是属灵争战极大的时候，而现代福音电影是传福音的重要工具之一，你当祈求为主做事，主必赐福、主必供应！”